Ke Fu

斯芬克時尚科系導師

導師背景：

本科：湖北美術學院

研究生：倫藝-中央圣馬丁學院

多次參與全國巡展，米蘭、倫敦及雅典設計周展覽，熟悉作品集系統(tǒng)及英美院校風格。

學生錄取院校：

RCA / UAL / CCA / LIM / SVA / BCU

01

學生說我理性大于感性其實這也是專業(yè)教會我的事

學時尚，尤其是服裝設計，其實還要能吃得了苦，尤其不能眼高手低，能力都是不斷努力培養(yǎng)出來的。

我在CSM上學的時候，我的教授一直以非常嚴厲的態(tài)度教導我們。

當時做了一個關于材料的生物實驗，應用在面料上，當我10次實驗都失敗了的時候，教授告訴我他說：“ 如果在短期內(nèi)你做了100種，也許你可以說自己失敗了，但你只做了10種，所以no excuses。” 所以我現(xiàn)在都記得這句話，我也是這么教導我的學生：任何事情上不要找借口，全力以赴。

想要去名校學習，一些特質(zhì)會對申校很有幫助。

首先要執(zhí)行力強，嚴格按照時間規(guī)劃完成任務，其次還要審美好。這兩樣對于服裝設計都很重要，一個關系到關系到能否高質(zhì)量完成最終設計，一個則最終的成品效果。

而在作品集方面，一個優(yōu)秀作品集其實也有共同點：

1.多媒介。這個多媒介不是說刻意非要去用其他媒介制造噱頭，而是根據(jù)自己的邏輯調(diào)研，延伸出行為藝術，或者產(chǎn)品家具，或者裝置來表達我的服裝或者產(chǎn)出的造型場景。

2.個人風格強烈，表現(xiàn)力很強，見作品如見到這個人。表現(xiàn)力體現(xiàn)在視覺化、做實驗、產(chǎn)出大片、造型設計綜合等等方面，都要都能體現(xiàn)。

3.發(fā)現(xiàn)問題解決問題，承擔了責任設計，體現(xiàn)了對行業(yè)設計的預見性。

總有學生問靈感從哪兒來?其實，主要來自于生活。當然，我們畢竟也就只生活了一二三十年，沒有那么多特別的生活經(jīng)歷，這時要想創(chuàng)作出題目新穎的作品，那么想象力和聯(lián)想力就很重要了。

所以讀書很重要，現(xiàn)在大家能接觸到的信息非常的碎片化，文字版的更重要，讀書可以拓寬你的想象力和聯(lián)想力，作品集中視覺化的產(chǎn)物都是建立在理念和思想之上的。聯(lián)想也很重要，在開題的時候需要橫向思維和縱向思維能夠自然切換。

02

高科技、跨界才是名校錄取的關鍵?

我的學生用“打麻將”拿下皇藝

服裝設計專業(yè)，申請本科和研究生準備作品集時需要注意展現(xiàn)的側(cè)重點不太一樣。

本科注重的是個性，自我內(nèi)心的表達，以及綜合藝術思維的潛力和素養(yǎng)。作品集上面不要被服裝設計本身所局限，只把它當做一種媒介，要跳脫自己想做的，去探索更多的有趣的東西，用更綜合的方式展現(xiàn)出來。

研究生作品集講究的是調(diào)研的邏輯和深度、責任設計和對時尚行業(yè)的理解和革新。對技法和方式的表達，含金量要求比較高?？梢杂眠@幾個關鍵詞總結(jié)：批判性，可研究性，材料的革新，功能性，跨界思維，對時尚行業(yè)的預見性。

這些需要學生非常擅長發(fā)現(xiàn)問題，解決問題，并有目標的去做調(diào)研，達到設計的結(jié)果。

就拿皇藝來說，皇藝這幾年很講究跨界，但究竟該如何跨呢?是否一定要高科技未來感或者適用性服裝設計?其實并不是。我有個學生拿到了皇藝女裝設計的offer，她的主題就很有意思。

她作品集靈感的關鍵詞是“地方”，在她看來“地方”作為一個充滿了權力關系的領域，與人類經(jīng)驗和集體記憶相互作用，并積極參與個人和集體身份的建構(gòu)。一個地區(qū)的居民不僅是該地區(qū)的用戶，同時也是讀者和作者。

她對家鄉(xiāng)最初的印象是：小時候經(jīng)常看見的路邊打麻將的人，晚上一起逛夜市和吃夜宵的人群。此時的她對城市的理解還很輕松愜意。隨著她慢慢長大，開始注意到樓下路邊早上邊上提著籃子背簍賣菜的老人，顯得與現(xiàn)代城市格格不入，這讓她對現(xiàn)代城市、對社會的認識有了改變。

所以，為了充分體現(xiàn)她對社會形態(tài)和對社會現(xiàn)象的思考，她把服裝和雕 塑相結(jié)合，并提取了她最初印象中的麻將元素，運用CNC數(shù)控做出了立體提花。

03

就業(yè)選擇面更廣

我這個專業(yè)很難不心動!

我自己學的是未來材料，一個目前在時尚領域非常有前瞻性的學科。

我本身就很喜歡材料探索，并運用到服裝設計上。而且，我熱衷于研究各種新事物，不僅是世界上的新突破，更多的是將接觸到新材料、工藝、技術和設計方法，巧妙引用low-tech & high tech 去探索可持續(xù)的方向。

從國內(nèi)到國外，我整個的學習過程中也感受到了不少差異性的存在。最大的差異在于批判性思維的轉(zhuǎn)變和團隊合作的溝通交流。

剛到國外時其實不太適應，國內(nèi)在做設計是以結(jié)果為導向，不太注重過程。而國外非常在意的是邏輯的延展和調(diào)研的豐富，從而達到點到線到面的設計框架。

那邊的學習環(huán)境非常的開放獨立且有很多跨界合作的平臺和機會，老師不會布置明確的作業(yè)，但你做的東西一定是你能力的max值的體現(xiàn)。同時，從伙伴身上學到的東西比老師身上還有多，所以更要注重交流。

我的父母對我一直是“打壓方式”的教育，所以我總在潛意識里覺得我做得不夠好，可以更好。在研究生階段的學習中，我學習到了為達到研究成果的目的你為此要付出很多別人不曾看見的努力。

直到現(xiàn)在，我自己成了老師，也會這么嚴厲要求學生，希望他們追求到更好的狀態(tài)，當然我也會根據(jù)學生當時的狀態(tài)鼓勵嘗試更多可能性?？傮w都是為了他們能有更好的創(chuàng)作狀態(tài)。

當然，雖然我在上課時比較嚴厲，但我和學生都是朋友的相處方式，學習過程也都是很愉快的~

我一直堅信自己所選擇的專業(yè)方向會有越來越好的未來，時尚首先就業(yè)范圍就很廣，以后除了服裝設計，還可以去做高級定制、展列設計、買手、造型師等等，聽起來就很酷的工作。

其次，在這個行業(yè)里更關注你的資源整合能力，而不是某項單一的技能。

總而言之，想學服裝設計，真沒什么好猶豫的!