“建立人物與整個世界的聯(lián)系，這就是電影。”

Xue Tong

-斯芬克電影科系導(dǎo)師-

-斯芬克電影科系首席產(chǎn)品官-

導(dǎo)師背景：

加州藝術(shù)學(xué)院 電影制作專業(yè)碩士

學(xué)生錄取院校：

美國方向：NYU，USC，ACCD，SVA，SCAD，CCA等；

英國方向：UCL，LFS，UAL，Cambridge，Newcastle等

送我進名校的不是考試成績，是電影

“做電影，就是撒歡兒，就圖開心。”

有些人打小就特立獨行、與眾不同，比如Tong。

對于學(xué)生時代的Tong來說，規(guī)規(guī)矩矩坐在教室里聽課、寫作業(yè)、參加考試，是簡直不能更無聊的事情。但受好勝心驅(qū)使，Tong的學(xué)習(xí)成績也從來沒落下過。

直到高中，單純考出好成績已經(jīng)不能滿足Tong這個“野小孩”了，她“賊溜溜”的眼光看向了浩浩蕩蕩的藝考大軍。

“白紙黑字的考試太無聊了，我要學(xué)電影，藝考才好玩兒！”

得到了母上大人的批準，Tong就立馬收拾行囊，出門“撒歡兒”去了。

一個人參加藝考，在城市之間輾轉(zhuǎn)流連，Tong把藝考這場盛大的藝術(shù)角逐，當成自我的釋放，在這場釋放中斬獲了可觀的戰(zhàn)果，也找到了繼續(xù)奔走的方向。

本科四年，Tong眼睛都沒眨一下，就把這大半的青春交給了電影。

畢業(yè)之后，為了向國際頂尖的電影大佬靠齊，Tong將自己的戰(zhàn)場向太平洋西岸轉(zhuǎn)移，帶著一腔赤誠，走進了美國頂尖藝術(shù)院校——加州藝術(shù)學(xué)院。

熱愛藝術(shù)的話，就去留學(xué)吧

“藝術(shù)留學(xué)，讓我確信天賦這件事。”

遠赴大洋彼岸學(xué)藝術(shù)，為Tong這個“野孩子”帶來了什么？

Tong: “專業(yè)能力的大幅提升，校內(nèi)校外跟隨業(yè)界大佬拍攝的實踐經(jīng)歷累積... ...不過，這都不算什么。 ”

能力和經(jīng)歷，這難道不是留學(xué)的終極意義？

Tong: “不是，或者，不全是。”

“也許大多數(shù)人留學(xué)的初心，是為了提升專業(yè)技能和經(jīng)歷背景，”Tong老師說，“但你要來了才知道，比這些更重要的是，你人生的可能性被開拓了，比知識與技能更寶貴的收獲，是對自我的認知和肯定。”

“其實藝術(shù)人大都經(jīng)常自我懷疑，懷疑自己的選擇，懷疑道阻且長，更怕在藝術(shù)這件事上，沒有天分可言。”但有著開放前沿藝術(shù)氛圍的加州藝術(shù)學(xué)院，幫Tong老師確定了一件事——天賦不僅存在，還要放肆利用！

“自從踏進電影行業(yè)的門，”Tong說，“我就沒想過停止。”

看上去“放浪形骸”、不服拘束的Tong老師，做起電影來卻細致入微、真實平和；人物，是她永恒的主題。

Tong把自己豐盛的好奇心，聚焦在了形形色色的人物故事上。她捕捉每一個瞬間的變化，記錄真實卻不還原真實；她尊重故事本身，卻也不忽視電影的戲劇性和想象力。

為了做出有真情實感、有溫度的電影，Tong的許多片子會從自己的經(jīng)歷出發(fā)，細致地刻畫某個具體時刻里的意識涌現(xiàn)。

比如Tong的作品《冬春》，講述的是10歲左右的留守小女孩，從每天和男孩子一起上山抓野雞、爬高墻，到想要穿裙子、扎辮子，從此對自己的性別在某個瞬間有了清晰認識的故事。

而這個角色的原型，就是從小就男孩子氣十足的Tong老師自己。

這部作品成功入圍圣巴斯蒂安和南方電影節(jié)，展映時獲得了來自四面八方的好評，也讓Tong更加堅定了自己做電影的風(fēng)格：簡單，真誠，動人。

而在這個收獲的過程中，加州藝術(shù)學(xué)院在電影創(chuàng)作上提供給Tong的靈感、資源、機遇，都發(fā)揮了不可替代的作用。

所以，“真的熱愛藝術(shù)的話，就去留學(xué)吧！”這是Tong對自己說的話，也是她想對廣大藝術(shù)學(xué)子說的話。

學(xué)生驚到詞窮，OFFER拿到手軟

“做電影，規(guī)矩別太多，野心別太大，讓觀眾相信的作品，招生官也會相信。”

Tong在指導(dǎo)學(xué)生做電影作品集時最常說的一句話就是：保持真誠，與觀眾樹立信任。

雖然Tong打小就是枚敢闖愛鬧的“野孩子”，可是面對電影時，她卻堅持：不要有太大的野心，就挑你最想講的東西，真真實實地講出來。讓人相信的，才是好電影。

在這樣的指導(dǎo)方針下，學(xué)生在完成作品的過程中，紛紛褪去了浮躁與功利，為了講好故事而回歸創(chuàng)作的本真。

“哇！”“我去！”“這也行！”

說來也怪，一群腦洞大開寫劇本的學(xué)生，在對Tong老師的教導(dǎo)有方表示認可時，發(fā)出的竟只有無數(shù)個“哇！”和“我去！”這樣詞窮的驚嘆。

沒辦法，因為Tong不按套路出牌的指點，并沒有預(yù)留給學(xué)生們用常見的表達去回應(yīng)的時間——“鬼才老師”的靈感點撥說來就來，“問題學(xué)生”們的問題迎刃而解。

創(chuàng)作路上最常見的絆腳石，就是靈感枯竭了。

這一點包括Tong自己在內(nèi)也深有體會。但是，她有自己獨到的解決辦法。

“跟我學(xué)編劇，從來沒有固定的課堂。”

卸掉包袱才能輕裝上陣。Tong老師幫學(xué)生“卸掉包袱”的有效辦法，就是從他們的愛好入手，把阻礙創(chuàng)作思路的“絆腳石”逐一擊碎。

和愛喝咖啡的學(xué)生去星巴克寫劇本，帶愛看夕陽的學(xué)生去天臺討論電影情節(jié)。在這些開闊的環(huán)境里，學(xué)生們從情緒到思路，也都跟著活躍起來了。

這也就是Tong老師的目的所在了——雖說這是個教學(xué)的過程，但她不希望自己的學(xué)生在創(chuàng)作中感到一絲絲師生關(guān)系帶來的壓力，或是受到封閉教學(xué)空間的限制，她希望他們用最放松的方式思考，拍最有自己風(fēng)格的故事。

“作品集的標準？不存在的！我有一千個學(xué)生，就要有一千種作品。”

在十分注重培養(yǎng)學(xué)生“個人特色”的Tong老師看來，每一個學(xué)生，都有他們自己的特點。

“作品集的標準？不存在的！我有一千個學(xué)生，就要有一千種作品。”

Tong老師認為，發(fā)覺學(xué)生的優(yōu)勢，比告訴他們怎么做電影更重要。

比如新聞轉(zhuǎn)電影的學(xué)生Ziyue，準備作品集時是個典型的“開題困難戶”，剛開始寫劇本時總是受限于無靈感無思路，相比其他學(xué)生，完成作品集的難度更大。

“新聞這個東西，講的都是別人的故事嘛，與其逼著她寫個人故事，不如讓她利用本專業(yè)優(yōu)勢，先從別人下手。”

在Tong老師的建議下，在時間緊張之際放下焦急的Ziyue轉(zhuǎn)換了策略，停止了日復(fù)一日對“電影靈感”的瘋狂探索，開始心平氣和地用一段時間去瀏覽社會新聞，以她專業(yè)的新聞視角出發(fā)，去感受人間百態(tài)。

與其他從“審視自我”入手劇本的學(xué)員不同，從“別人的故事”反向切入的Ziyue，竟意外地挖掘出更多的靈感與對創(chuàng)作的感悟，并最終拿下紐約大學(xué)、倫敦電影學(xué)院、查普曼大學(xué)和加州藝術(shù)學(xué)院等眾多頂級藝術(shù)院校的導(dǎo)演專業(yè)，戰(zhàn)績頗豐。

對于學(xué)電影制作的同學(xué)來說，拿到頂尖藝術(shù)院校的offer只是開啟自己電影人生的重要一步，而每一個電影人都應(yīng)該擁有的夢想，就是走上紅毯，站在電影展映禮上欣賞自己的電影！